head_of_babulka: (Фак Дисней)
Посмотрел новое кино о Второй мировой еще на прошлой неделе, на раз уж сегодня День белорусского кино, то грех не приурочить, так сказать.

Вкратце - картину Александра Котта можно смело пропустить мимо своих глаз. Потому что фильм вторичен чуть более чем полностью и проиграет любому документальному кино на тему. Так или иначе, "Брестскую крепость" сравнивают со вторыми "Утомленными солнцем", что, в общем-то, логично. И вот если у Михалкова получилось снять эталонное дерьмо, но выбивающееся из общей серой массы своей шизофреничностью и трешем, то Котт снял серое, затянутое, переигранное ничто. Пустышка - лучшее определение фильму, от которого по непонятным причинам в восторге находятся многие зрители. Режиссер вместе с продюсером Угольниковым использовали все наработанные в западном и советском кинематографе приемы при съемках кино о войне, но, свалив их в одну кучу, не добились главного: "Брестская крепость" не вызывает ровным счетом никаких чувств, в отличие от явно цитировавшихся создателями картины американского "Спасения рядового Райана" и советского "Иди и смотри". В общем, резюмирую, лучше бы деньги, потраченные на производство, раздали оставшимся в живых ветеранам.

head_of_babulka: (Фак Дисней)
Ожидая [а так и было] продолжение фильма "Утомленные солнцем", получившего в свое время более девяти тысяч наград на различных кинофестивалях, я надеялся увидеть все что угодно, но только не то, что в действительности получилось у заслуженного режиссера России-Матушки Никиты Михалкова. Наклонная, по которой находится его творческий путь, медленно искривлялась в сторону пафосной бездны, начиная "Сибирским Цирюльником" и уверенно проходя через точку невозврата "Жмурок", за которыми последовал на данный момент уже переосмысленный мной фильм-ремейк "12". Картина "Утомленные солнцем 2: Предстояние", которая и является предметом нашего разговора сегодня, стала вполне логичным закатом, к которому привело неуемное и, в общем-то, обоснованное завышенным чувством собственного величия, самомнение режиссера.


Ровно, как заголовок этого поста ничего не скажет о фильме человеку, его не смотревшему, так и сам фильм "УС-2", будучи увиденным, оставит в сознании зрителя стойкое непонимание того, для чего он был снят. Цели, задачи, идеи - все это остается нераскрытой тайной, а сам фильм воспринимается сумбурным набором скетчей и флешбеков к первой части картины, за которыми не остается ничего, кроме пустого места. К тому же режиссер Михалков воспользовался на данный момент уже полюбившимся многим его российским коллегам методом, разбив свой фильм на две части. Причем в данном случае разбиение кажется невнятным и непонятным: фильм буквально обрывается на полуслове, оставляя зрителя в недоумении и приглашая его уже на следующий сеанс связи в далекий ноябрь текущего года. Сплит продолжения "УС" выглядит тем более неестественным по той причине, что, при должном желании, я уверен весь контент фильма можно было бы уместить в одной трехчасовой ленте. Вместе этого, дабы освоить бюджет в 33 миллиона евро [на эти деньги фильм, кстати, не выглядит, но об этом позже], Михалков изо всех сил растягивает повествование, то и дело вставляя в кадр абсолютно ненужные обращения к оригинальным "Утомленным солнцем". Мало того, чтобы заполнить пустоту, Никита Сергеевич [или это очередной приступ самолюбования?] с небольшими промежутками трижды [!!!] показывает зрителю абсолютно идентичные кадры, где отъезжающая вдаль камера фиксирует замерзшее и, по задумке режиссера, полное переживаний, лицо главного героя Котова, которого, как известно, играет сам Никита Сергеевич.

Перед тем, как все-таки перейти к поискам смыслов, которые ну просто обязаны были бы появиться из невероятного по российским меркам бюджета фильма, пунктирно расскажу о сюжете и техническим аспектам фильма.

Сюжет. Он, как я уже писал выше, в общем-то отсутствует и замещен флешбеками. Всерьез рассматривать ту фантастическую историю, которую пытается донести до нас Никита Михалков, было бы издевательством над здравым смыслом и логикой. Как рассказ, фильм не выдержал бы даже критики на районном смотре школьных сочинений. Все нелогично, глупо и бессмысленно в целом и трешево в частностях. Многие из вас, наверное уже читали в интернете о приключениях дочери главного героя [которую, кстати, совершенно отвратительно играет дочь самого Михалкова], об ее любви к морским минам и сиськам, которые, будучи показанными танкистам, убивают последних наповал. То есть - буквально - убивают. Туда же можно отнести и пластмассового шутника-сталина, и совершенно ненужный эпизод с сожжением деревенских жителей немцами, и сигнальную ракету, застрявшую в жопе у арийского летчика не высоте в несколько сотен метров. В общем-то, если бы в течение фильма на экране появились инопланетяне или трехногие лилипуты, они бы идеально вписались в повествование.


Спасти фильм от полного краха могли бы спецэффекты, соответствующие слогану фильма, как "великого" и о "великой войне". Но на деле выясняется, что лента, снятая Михалковым, вовсе не о войне, как утверждалось в рекламе, а о разлуке сумасшедшего отца и истеричной дочери. И, как следствие, о поиске одного другим. В результате сама война уходит на второй или даже третий план, что, собственно, и тянет за собой соответствующее качество спецэффектов. Тут вам и игрушечные самолеты и оторванные конечности [очень много, кстати, и почему-то в основном ноги], больше похожие на пластилиновые кусочки, неумело раскрашенные фломастером. К слову, сделанные около десяти лет назад фильмы "Перл Харбор" и "Спасение р. Райана", несмотря на свою ветхость, выглядят во сто крат натуралистичнее "Утомленных солнцем-2" по исполнению спецэффектов. Несмотря на бюджет в тридцать три млн евро, в фильме о "великой войне" нет ни одной [!!!] батальной сцены, а то что есть, снято в невесть откуда появляющихся туманах, за которыми, по мнению режиссера, идут ожесточенные бои, ревут танки и гудят самолеты. В общем, спецэффекты фильм почему-то не спасли. Но деньги на фильм успешно освоены, да.

Теперь, пожалуй, перейдем к главному - для чего был снят фильм "Утомленные солнцем 2: Предстояние". Я, честно, ломал голову над этим вопросом добрых два дня и так и не нашел ответа. Помимо очевидной догадки о том, что фильм существенно улучшил финансовое состоянии семьи Михалковых и вдоволь потешил самолюбие самого режиссера, ничего в голову не приходило. Ну да, Наденька Михалкова еще показала стране свои титьки. Но ведь этого недостаточно, да? То есть, должна же быть какая-то великая цель для съемки великого фильма о великой войне, верно? К тому же - приуроченного к 65 годовщине победы, так роскошно празднующейся из года в год. Итак, на ум приходит только одна мысль. Кажется, в России-матушке, вновь всерьез занялись за "уточнение некоторых исторических деталей" и на этот раз к пересмотру итогов готовится вторая мировая война. Ведь совершенно странным до нынешнего времени выглядел бы фильм, снятый в России, в котором бы ярко выраженным злом и отрицательным героем выглядели бы советские войска в период второй мировой. На фоне немцев, показанных Михалковым и бесконечно улыбающихся в кадре, убивающих лишь по необходимости и как бы превозмогая самих себя, красная армия во главе с товарищем Сталиным показана исключительно с отрицательной стороны: тут вам и невинно убиенные свои же мирные жители, и солдаты с лопатами вместо ружий, и сумасшедшие комдивы, отправляющие на бойню юнцов - кремлевских курсантов [кстати, эпизод с ними - единственный стоящий просмотра. после того как скачаете в сети экранку или дивидирип - мотайте фильм сразу на середину - этот эпизод где-то там]. В общем - сплошь демоны, а не героические бойцы, разъебенившие к чертям собачьим Берлин. Зачем это делается - непонятно, но на фоне новостей об предполагаемой отмене бесплатного российского общего образования, россиянам есть о чем задуматься и можно с уверенностью начинать ждать того момента, когда "правду" вновь можно будет услышать лишь из идеологически правильного кино и не менее правильного телевизора.

PS: мою искреннюю любовь и бескрайнее уважение в очередной раз заслужила замечательная актриса Ингеборга Дапкунайте, снимавшаяся в оригинальных "Утомленных солнцем", но по каким-то причинам отказавшаяся вляпываться в то дерьмо, которое режиссер Михалков назвал "Утомленные солнцем 2: Предстояние".
head_of_babulka: (Фак Дисней)
Здравствуйте, с вами Андрей Макаревич, Иван Ургант, Михаил Пореченков я, и сегодня мы будем готовить белорусский киноблокбастер. В качестве сценарной основы для нашего блюда мы возьмем какое-нибудь классическое произведение белорусского литературного искусства. Добавим в него щепотку американских "Страстей по Христу", приправим "300ми спартанцами" и зальем все это дело замечательным соусом "Храброе сердце". В качестве гарнира к нашему блюду добавим классические фильмы жанра роуд-муви. Вуаля! Блюдо готово. Подавать его следует непременно подогретым замечательными актерами: Львом Дуровым, Любовью Румянцевой, Алексеем Смирновым, Валерием Носиком и другими.

Что, получилось так себе? Не вкусно? Ну а что вы хотели: наше блюдо лежало на полках ГосКино более двух десятков лет по политическим соображениям и увидело своего зрителя лишь в разгар перестройки. Да, только двадцать лет спустя, фильм, снятый по роману белорусского писателя Владимира Короткевича в далеком 1967 году, смог попасть в кинотеатры. Видимо, сценарий, написанный для фильма самим Короткевичем по книге "Христос приземлился в Гродно", оказался чересчур спорным для цензоров того времени и за фразы героев фильма наподобие "народу не нужны советчики, не нужны те кто знает, что есть правда, простому человеку не нужен Хозяин" картина осталась лежать в архивах.

Мало того, фильм, получивший название "Житие и вознесение Юрася Братчика", подвергся жесточайшему монтажу, который буквально убил всю его кинематографическую ценность. Конечный результат, тот, к которому мы имеем возможность прикоснуться сейчас, настолько качественно изрезан и искромсан, что само кино не воспринимается как единое целое. Тем не менее, художественная, да и вообще - культурная, ценность фильма велика. Во-первых, это отличный сценарий Короткевича, который, думаю, актуален и в наше время. Во-вторых, это симпатичное Гродно, которое скорее не изображает в фильме сам город, но лишь символизирует его. В-третьих, это закадровый голос в стиле сросшихся в одно целое аналогов из фильмов про штирлица и трехсот спартанцев. В-четвертых, это топовые советские актеры того времени, которые озвучены на отличном (!) белорусском языке - ну, где еще такое увидишь? В-пятых, фильм "Житие и вознесение Юрася Братчика", равно как и книга, по которой он снят,- это классика белорусского искусства и даже, наверное, целый пласт культуры, так подробно рассказывающей и описывающий здешний быт, менталитет и прочие вещи внутри белорусских голов, о которых Короткевич писал еще в 1967 в своем романе и которые с тех пор качественно совершенно не изменились.

В общем, фильм увидеть стоит. Хотя бы для того, чтобы впоследствии его переснять. Я, когда его смотрел, не мог избавиться от мысли, почему такие кинематографические по форме чуть ли не все романы Короткевича так слабо переносятся на большой экран. Казалось бы, в них есть все для потенциального блокбастера и не надо дополнительно ничего выдумывать - ни сюжета, ни идеи - ничего. Все уже есть в книгах. Бери и снимай. Но хуй там. Лучше снять очередной говно-фильм о войне или задумать "бульбохоррор", прости господи. Черт знает белорусов, но они, кажись, несколько заблудились в своих приоритетах.

*Володя Короткевич смотрит на белорусских кинематографистов как на говно*
head_of_babulka: (Фак Дисней)
Новый фильм Павла Лунгина "Царь" это вовсе не фильм, если оперировать дефинициями из классических словарей русско-русского языка. Это скорее картина, художественное произведение, произведение искусства, гораздо более близкое к статичным полотнам художников, нежели на сто процентов принадлежащая миру кино.


Как и в любой картине [море с кораблями у Айвазовского, геометрия и тьма у Малевича, мишки в сосновом бору и шоколадные конфеты у Шишкина], в "Царе" есть ярко обозначенный конфликт, который и приковывает к работе внимание. Противоборство главных персонажей - сумасшедшего и деспотичного Ивана Грозного с по-христиански прощающим, но просто человеком митрополитом Филиппом - стержень новой работы Павла Лунгина. Вернее, даже не стержень, а остов, суть, смысл всего происходящего на экране.

"Царь", несмотря на обычный двухчасовой кинематографический хронометраж,- стандартная статичная картина. И после просмотра всего фильма мало кто сможет сказать о том, как в нем развивались события. Ибо, как я уже отметил, это скорее полотно, стоп-кадр, приковывающий внимание главным образом самим фактом противостояния главных его героев, но никак не сюжетными ходами и не, прости господи, финальной развязкой.

В центре картины - персонажи Мамонова [царь] и Янковского [пусть земля ему будет пухом] [митрополит]. В фильме Лунгина каждый из них наделен репликами, каким-то словами. Но на самом деле они - фразы - совсем не нужны. Достаточно взглянуть в глаза актерам. В глаза Иоанна-Мамонова, жестокие, заискивающие, хитрые, деспотичные, сумасшедшие. В глаза Филиппа-Янковского, добрые, прощающие, понимающие, мудрые, светлые. Впрочем, и остальные характеры прорисованы режиссером и сыграны актерами на отлично: Малюта-Кузнецов, Басманов-Домогаров, Колычев-Макаров и прочие, из которых состоит так необходимый для любой картины бекстейдж.

В заключение хотелось бы сказать, что "Царь" Павла Лунгина - это не картина "Мона Лиза", над которой можно бесконечно ломать голову в поисках ответа на бессмысленный вопрос о значении улыбки рисованной женщины. "Царь" - картина с четко расставленными акцентами, в которой ее создателем ясно и недвусмысленно рассказаны непреложные истины:
- власть развращает. деспотическая власть развращает вдвойне.
- нравственность и любовь к ближнему превыше всего. это и есть вещи, ради которых стоит жить и в защиту которых не так уж и страшно умереть.

Но даже несмотря на очевидность эмоционального посыла и, кстати, отсутствие каких бы то ни было параллелей и аллегорий с современными российскими реалиями, фильм-картину "Царь" должен увидеть каждый ценитель кино и.. изобразительного искусства в целом.

ps: я, кажется, поставил собственный рекорд молчания в жж. целых 18 дней! такого больше не повторится, обещаю.
head_of_babulka: (Фак Дисней)
Среди тех режиссеров, которых мы любим большой кинематографической любовью просто за то, что они есть, существуют такие, мозг которых, видимо, тоненькой ниточкой связан напрямую с Космосом, который уже в свою очередь знает все-про всех- всегда. Такие гении от кино снимают свои картины, пользуясь неким даром, ниспосланным им Космосом, и в итоге полотна, выходящие из-под их кинокамер, получаются провидческими. То есть, грубо говоря, описываемые мной режиссеры каким-то редким чутьем, может быть, неосознанно, интуитивно, чувствуют то, к чему несется по бесконечной спирали наш мир. И снимают об этом кино.

Радостно осознавать, что и на нашей постсоюзной территории белорусско-российского славянского братства, есть люди, которых можно смело причислять к описанным выше режиссерам-провидцам. К примеру, таким является горячо любимый мною Алексей Балабанов. Некоторые считают его фильм “Брат”, снятый в 1997 году просто тупым (пусть и хорошим в своем жанре) российским боевиком. Другие полагают, что фильм – низкопробное псевдоискусство и смешивают Балабанова с говном. Но, на мой взгляд, не правы ни те, не другие. Вышедший на экраны России за три года до начала путинской эпохи, фильм совершенно явно показывал зрителю то, чего он интуитивно хотел уже тогда – твердую сильную карающую руку, единолично расправляющуюся с зарвавшимся бизнесом, бандитизмом и прочими негативными проявлениями ельцинского времени. Балабанов в фильме “Брат” предсказал появление в России национального лидера нового типа: авторитарного, жесткого, сильного (персонаж Бодрова-мл.), который придет на смену потерявшему контроль над ситуацией в стране правителю (персонаж Сухорукова).

Чуть позже Алексей снимет другое кино – “Груз200”, темой которого многие считают исключительно Советский Союз. Но если рассматривать его под другим углом – под углом связи режиссера и Космоса – то становится очевидно, что пришедшая на смену старой власти путинская модель управления уже тоже попахивает гнильцой и вот-вот расколется трещиной, столь огромной, что в открываемую ею бездонную пропасть может попасть вся Россия.

В западном кинематографе тоже не без пророка. Ушедшему от нас в 1997 году итальянскому режиссеру Марко Феррери доктора при рождении тоже, видимо, забыли перерезать нить, связывающую его с чем-то находящимся на самом верху. И именно по этой причине в 1973 году на экранах каннского кинофестиваля появилась его картина “Большая жратва”. Академики, зрители и просто прохожие, краем глаза увидевшие фильм негодовали: подобного обличительного зрелища и жесточайшего приговора обществу кинематографический мир еще не видел. Марко Феррери снял ленту, в которой в своеобразной, талантливой манере (и при участии таких звезд как Мастроянни и Пиколли) изобразил то, что мы имеем сейчас в нашем замечательном мире гамбургеров, шоубизнеса и порно. Конечно, фильм был актуален и в год его выхода на экраны и именно поэтому вызвал бурю эмоций у своих зрителей, но только сейчас наше общество достигло пика (или еще нет?) того безумия, которое Марко Феррери изобразил в “Большой жратве”.

Упомянутые два фильма я настоятельно рекомендую пересмотреть каждому из вас, дорогие друзья. В особенности – “Большую жратву”: это фильм о каждом из нас.
head_of_babulka: (Фак Дисней)
Федор Бондарчук - гениальный режиссер. И вовсе не потому, что редко балует нас результатами своей талантливой работы, сняв всего два фильма (первым был "9 рота"). Гениальность российского режиссера заключается в том, чтобы, потратив на съемки фильма почти 40 неденоминированных долларов и год календарного времени, всучить зрителю среднего качества продукт, предварительно разделив его на две равные (по качеству) части.

Взявшись экранизировать книгу Стругацких "Обитаемый остров" (которую я, к слову, не читал) Бондарчук, видимо, замышлял невиданное доселе в россии кинодейство, а получился гламурный боевик, в котором главный герой - модель, танки - розовые, а рядовые проститутки одеваются от кутюр, резко контрастируя с потенциальным потребителем своих услуг, жрущим непонятного происхождения варево и одевающимся в серые обноски.

Главный герой Максим (которого пытается играть некто Василий Степанов, а озвучивает некто Максим Матвеев), бороздя бескрайние просторы космоса в личном звездолете, разговаривает по Скайпу со своей бабушкой, находясь в кресле пилота. Максим пустился в свободное плавание по вакууму, как и многие другие 20летние ребята с планеты Земля образца 2157 года, и, понятное дело, со своей бабушкой обсуждает исключительно родственников. Он улыбается и скучает по родным. Старушка заводит разговор о пропавших дедовых командирских часах. "Не брал",- убеждает Максим бабульку и радостно потирает массивные часы на запястье. В наказание за ложь в корабль Максима (до боли напоминающий полуживые механизмы Матрицы) врезается судьбоносный астероид и наш герой производит компьютерную аварийную посадку на неизвестной планете.

Приземлившись, Максим одевает на себя все свое снаряжение - красивый пояс - и выходит наружу. Красиво. Максим вновь улыбается - ему хорошо. Прогулявшись по безжизненной степи, он натыкается на аборигенов, которые конвоируют его в главный город. Надо заметить, что за некоторое время до прибытия Максима, на планете прошла победоносная война всех со всеми, в результате чего весь ее мир обзавелся не только тотальной нищетой но и новыми тоталитарными государствами. В столицу одного из них и прибывает Максим. Все вокруг очень серо, люди затюканные и несчастные, повсюду патрули с автоматами. В общем - тоталитаризм. Но Максим улыбается. Он в предчувствии Контакта.

Потом Максим встречает девушку, по блату устраивается работать военным-конвоиром, со скандалом и стрельбой увольняется, участвует в партизанском движении и террористических акциях, попадает в тюрьму, охотится на железных и живых монстров и, в конце концов, оседлав тот самый розовый танк, скрывается от зрительского глаза, чтобы вновь появиться уже во второй части картины, снятой Федором Бондарчуком. И, само собой, улыбается. Это, наверное, самый позитивный фильм из всех что я смотрел: ни в одной картине ни одному актеру не приходилось так много улыбаться на единицу экранного времени.

Если же оценивать фильм, дистанцируясь от его улыбчивости, то получилось следующее.
Актерские работы: почти все роли, за исключением Странника, на мой взгляд получились слабыми. Впрочем, участие в проекте Гоши Куценко уже говорит о многом.
Сценарий: бог его знает, каким был и есть оригинал, но после просмотра киноверсии "Обитаемого острова" Стругацких остается ощущение недосказанности и недопонимания некоторых сюжетных линий.
Операторская работа: слабо.
Спецэффекты, экшн, взрывы и движуха: снято более-менее прилично, есть и драки и стрелялки, но хотелось бы большего.. и лучшего.
Режиссерская работа оценивается из всего вышеперечисленного, посему работу Бондарчука можно признать слабой.
Итог: слабое кино, снятое по культовому в некоторых кругах роману, которое не наберет в прокате 80 млн долларов, чтобы хотя бы окупиться.
head_of_babulka: (Фак Дисней)
Побывал на премьере фильма "Самый лучший фильм" (СЛФ). Сейчас буду рассказывать.

Почитать про премьеру месяца и посмотреть веселые картинки )
head_of_babulka: (Фак Дисней)
многие, кто посмотрел рашшын киноэпос "1612", не только сходились во мнении, что фильм - полная чушь и ерунда, но также все вместе задавались вопросом:
за каким таким хером на протяжении всего фильма в кадре то и дело мелькает девственно-белый Единорог?

внимание! объясняю.
все очень просто и логично.
Единорог - суть есть метафора. Красивый, белый, сильный Единорог в фильме - воплощение добра и справедливости, честности и т.п.

Далее проводим цепочку логических ассоциаций в голове усредненного российского зрителя:
Единорог - Единоросс - Единая Россия - Партия "Единая Россия" - Голосуй за партию "Единая Россия" - Голосуй за партию "Единая Россия" - Голосуй за партию "Единая Россия".

В свете грядущих выборов в думу РФ в конце этого года все выглядит вполне логично. К тому же, в фильме был замечен и Медведь - символ партии "Единая Россия"... Только вот медведь почему-то был с накладными сиськами, что вносит некоторое недопонимание в мой мозг...
head_of_babulka: (Фак Дисней)
В последнее время все т.н. российские режиссеры с упрямством и старанием, достойным лучшего применения, доказывали нам - кино в россии может снимать каждый, у кого есть деньги. Талант вторичен. Бабло - первично. В итоге мы с вами имели не сравнимое ни с чем удовольствие лицезреть в кинотеатрах новые российские молодежные комедии, как бы боевики, вроде бы фентези разные и даже как будто бы сайнсфикшн.
Маховик мэйнстрима в России раскручивается в последние годы все быстрее, скорость его постоянно увеличивается и находится в прямой зависимости от количества выкачанных наружу из недр родины газа и нефти. Именно благодаря углеводородам мы имели счастие увидеть 9 роту и волкодава, сволочей и все фильмы с участием (прости господи) гоши куценко.
Как говориццо, не было бы счастья, да несчастье помогло. Про Двенадцать )
head_of_babulka: (Фак Дисней)
Новый фильм Балабанова взорвал зрительскую аудиторию, разорвал ее на две части. Одни, захлебываясь в собственной слюне, самозабвенно пытаются смыть картину в сортир, обложить ее своим говном. Другие не менее целеустремленно хвалят, восторгаются работой автора "братьев". И, что странно, нет спокойных мнений, взвешенных, нейтральных. Таких, чтобы по существу.

Рид Мор Эбаут Фильм )
head_of_babulka: (Команда Лу)
Всем юзерам - срочно читать последний номер БГ. Его тема - возможная возможность возможности госорганов взять контроль над ЖЖ. В россии, как нам известно, уже были случаи, когда на некоторых сначала говорящих/комментирующих, а потом думающих, в соответствующих органах заводили уголовные дела.
По всему нашему родному байнету тоже немеряно товарищей, с удовольствием обливающих грязью официальные лица в самых жестких выражениях. Тот же тов. Климов, к примеру. Будут повестки в суд?
Будут забирать компы как вещдоки?
-Здравствуйте, мы пришли за lj_user. Пусть собирает вещи. Поедем кататься.
-Опля!
Что вы думаете по этому поводу?
Понятное дело, политика вмешательства в дела жжистов не грозит тем камрадам, которые в свой журнал пихают только тесты, розовые фенечки, стихи про любофь и фото домашних бурундучков.
Тем же, кто не могёт сидеть спокойно на стуле, пока не нафлудит по поводу очередного околополитичского события, стоит немного поубавить свой пыл и начинать учиться говорить без матов и какашек.

И еще.
Бывает такое - знаешь какого-нибудь человека. Пусть и заочно, не лично. И вроде он обычный. И не испытываешь к нему никаких чувств. Просто есть, живет он - и бог с ним.
А потом, нежданно-негаданно, тот самый человек совершает поступок, который меняет отношение к нему на строго положительное или сугубо отрицательное. Заставляет уважать или ненавидеть.
Вот так случилось и со мной.
Как сообщает та же Белорусская Газета недавно на вручении кинонаград MTV давали приз лучшему по их мнению фильму прошлого года. Вручать его позвали небезызвестного многим Владимира Меньшова. И вот Меньшов, увидев название победившего фильма на листочке, сказал следующее:"Я не буду вручать эту премию фильму, который позорит мою страну. Пускай этот приз вручает Памела Андерсен"- сказал Меньшов, бросив на сцену конверт с результатом голосования. Ага. Это он о фильме-уроде "Сволочи". Вот прямо в этот момент я его и зауважал. Молодец дядька. Честно. Открыто. Сказал то, что думает.
К слову, из всех фильмов в упомянутой наминации ("Питер ФМ", "Бумер. Фильм второй", "Жара", "Волкодав", "Сволочи") лишь только ПитерФМ, наверное, заслуживает хоть каких-то положительных отзывов. Все остальное - продукты жизнедеятельности жывотных.
head_of_babulka: (бу!)
Не прошло и месяца после просмотра первой части фильма параграф 78, о котором я удосужился даже написать у себя в журнале, как на свет появилось продолжение. Хотя правильней будет сказать - второй кусок разрезанной продюсерскими ножницами напополам ленты.

Вкратце о сюжете.
Самая-пресамая крутейшая из наикрутейших группа специального назначения была направлена в какие-то сибирские ибеня, дабы узнать, что творится на секретнейшей российской базе, которой "по всем документам не должно существовать". На той базе, надо сказать, российские ботаники придумывали чудо-оружие. Выдумывали-придумывали, а когда придумали, это самое чудо-оружие (вирус) взяло и перекромсало всех яйцеголовых. Вот, чтобы выяснить причины исчезновения связи с базой, гуманное российское правительство и отправило группу из семи бойцов поближе к первозданной природе. Но вирус, он же, сука, хитрый - ему было абсолютно насрать на то, что к нему в гости приехали "лучшие из лучших", элита избранных сливок спецназа. И вот, особо не вглядываясь в звания и рожи, злобные микробы-вирусы поперезаражали всех вновьприбывших коммандос. Естественно, операция по возращению вояк на большую землю была отменена, естественно, потому что существовала угроза заражения населения, естественно, базу приказано уничтожить, естественно, потому что вирус, сука, опасный.
И вот эти 7 вояк решают провести оставшееся им время как можно более интересно, придумывают умереть с фейерверком и устраивают смертельные поединки по парам. Лозунг соревнования - "кто из нас окажется самым умным и сильным и выживет - тот се равно умрет но один вместе с взрываемой базой".

чуть подробней об увиденном )
head_of_babulka: (Черти)
я люблю ходить в кинотеатр на кинокакашки. В этом году (о майн гот!) их было уже... хм короче это были уже "волкодав", "кровь и шоколад", "следопыт"...
зачем же мучать себя? - возникает вполне резонный вопрос.
а все дело, господа, заключается в том, что смотреть с компанией киногавняшки в кинотеатре - очень смешно. обсуждать по окончании - вообще на ржач пробивает неописуемый. это есть положительные эмоции, а я люблю позитив.
минский киновидеокпрокат и ведущие какашкосниматели непрерывно радуют и постянно выдают все новый и новый щит.
и вот вчера в сливной бачок ушла первая часть фильма "параграф 78"

head_of_babulka: (Пьеро)
Можно было бы впасть в уныние, глядя на плакаты "сволочей", "волкодава", "жары".
Разочароваться в российском кино и уйти в магазин за ретроспективными коллекционными изданиями творений гайдая.

head_of_babulka: (чебу)
Первому фильму 2007г посвящается...
На широкие экраны г.Минска вышел блокбестсупербастер "Волкодав". Минчане, еще не отрезвев от новогодней ночи и не опорожнив самих себя от съеденного наканунуе оливье, дружно ринулись в кинотеатры, чтобы собственными глазами увидеть, то, что в течение нескольких месяцев настойчиво рекламировал "минский киновидеопрокат".
Немного о сюжете ленты:
За десятью морями-десятью горами, в маленькой, но очень самостоятельной деревеньке, жил да был кузнец-на-все-руки-мастер. Гордился он не только своими литыми латами и коваными мечами, но и сынишкой своим (?) белокурым да женушкой-красавицей. Жил он, значит, не тужил и не трогал вроде никого - спокойный был мужик - знай только ковал направо-налево мечи волшебные - как вдруг земли пахотные задрожали, тучи закрыли солнце ясное и налетел на деревеньку вышеупомянутую злой злыдень-злодей Жадоба с бандою наемных убийц жестоких. Чего хотел забияка так и не понял никто в деревеньке, да и не успели жители мирного поселения ничего понять - порубили их в куски мелкие, а хаты их годами строенные пожгли пришельцы-захватчики... Не минула участь страшная и кузнеца-умельца - поразила стрела острая тело молодое, отняла жизнь молодецкую, загубил злодей Жадоба на глазах сына ейного матушку его беременную, и остался один-одинешенек малец безусый посреди деревни выжженной не понять почему в живых оставленный толпою бандитов жестоких.
И пообещал себе тогда малец тот, на могиле матери своей поклялся, что отомстит злодею жестокому и накажет его по правосудию, как только вырастут кудри у него до самых плеч.
И стал он себя самого с того дня страшного звать-величать Волкодавом из рода серых псов.
Вот такая вот завязка. Оригинально? Куда ш оригинальней-то?

Картина кишит пост-наркотическими сюжетами и диалогами, рожденными в задурманенных травою волшебною головах режиссеров и постановщиков. Чего стоит только фраза "Мальчик! Маааальчик! Оставь немного порошка и себе - он тебе
еще пригодится!!!"
Помимо травы и прочих психоделиков на фильм огромное влияние оказали так же снятые в разное время следующие кинокартины (режиссер их видимо и смотрел в процессе забивания-выкуривания):
-властелин колец (почти все что есть из "находок" режиссера - оттуда)
-матрица ("я-единственная хранительница тайны")
-звездные войны (меч-кладенец в конце зажог + главзлодей напомнил мне дарт вейдера)
-ночной дозор (битва на мосту в концовке точь-в-точь как битва темных и светлых в дозоре в начале)
-убить билла (и все остальные кровавые фильмы тарантины)
-реклама шампуня хед-энд-шолдерс (почти поголовно у всех персонажей витые кудряшки без капельки перхоти)
-мортал комбат (смертельная битва по нашему)
....

фильм вообще состоит из одних заимствований. тут вам найдется и свой гендальф (волшебник, также немного похожий на гесера - лечил главгероя как заправский хирург) и саурон-дарт-вейдер-шао-канн (тот самый злодей Жадоба - триединство указанных персонажей) и ослик из шрека (летучая мышь в нашем случае), ну и естественно героиня красивая и предатель из ее окружения...

но есть и светлое пятно в этом кине - иногда проскакивают очень красивые кадры природы (словацкой, насколько я помню - именно там фильм снимали) - но это пятно тонет в огромном темно-говняном пятнище.

короче, резюмирую, фильм - полное говно. и это очень пугает. если в прошлом году дерьмо в виде картины "сволочи" выползло только к середине года (и добавило вони в виде фильма "пульс" ближе к концу), то в этом оно пробралось в кинотеатры с самого его начала. однако - стремно что нас ждет впереди...

Profile

head_of_babulka: (Default)
head_of_babulka

January 2013

S M T W T F S
  123 45
6789101112
13141516171819
20212223242526
2728293031  

Syndicate

RSS Atom

Most Popular Tags

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Sep. 25th, 2017 01:26 pm
Powered by Dreamwidth Studios